L'hebdomadaire a publié jeudi la photographie de Mikhaïl Gorbatchev, réalisée par la marque de luxe Louis Vuitton pour sa prochaine campagne de publicité. Sur ces clichés, l'ancien président soviétique apparaît assis sur la banquette d'un véhicule, le mur de Berlin à l'arrière-plan. Selon Antoine Arnault, fils du propriétaire de Vuitton, c'est Gorbatchev qui a proposé de poser devant le mur, afin que l'on "se souvienne" qu'il a été "l'un des acteurs de sa chute". Et Antoine Arnault de ne pas bouder "sa grande fierté".

Réalisée par la photographe Annie Leibovitz, la campagne a pour thème le voyage, l'un des fondements de la marque de luxe. L'entreprise, qui a voulu mettre en avant des "visages d'exception", a également fait appel à Catherine Deneuve ainsi qu'au couple star du tennis André Agassi-Steffi Graff.

Pour convaincre l'ancien président soviétique, Antoine Arnault a accepté de reverser le cachet, dont le montant n'a pas été précisé, à la fondation de Gorbatchev. Nommée la Croix verte internationale, l'organisation caritative a pour objectif de promouvoir le développement durable.

Les photos seront visibles en septembre dans les magazines, aux côtés d'autres clichés plus traditionnels. La marque de luxe aurait évoqué le nom de Bill Clinton pour une prochaine campagne.

Depuis peu de temps j'ai découvert BOLLYWOOD et ses couleurs, ses histoires d'amour mais surtout sa musique et sa danse ! Pour ceux qui ne le sauraient pas encore, Bollywood c'est le nom donné à l'industrie cinématographique Indienne qui est basée dans la ville de Mumbai (Bombay). Ces films sont réalisés dans la langue Hindi mais également en Ourdou. Les films de Bollywood constituent la branche la plus importante du cinéma Indien et s'exportent dans le monde entier.
 
Origine du mot :
Le terme Bollywood est un mot-valise constitué du mot Bombay, symbole de l'industrie cinématographique indienne ainsi que du mot Hollywood symbole des productions cinématographiques américaines.

Pendant la période où Bollywood n'était pas connu au dehors de l'Inde, de nombreux films ont été exploités sans tenir compte de la propriété industrielle.

Actuellement en raison de leur visibilité accrue et de l'augmentation de leur public potentiel, quelques films de Bollywood commencent à avoir des budgets plus importants, leur permettant d'employer des décors naturels lointains et dispendieux comme le palais de Blenheim au Royaume-Uni.

De grands studios commencent à émerger, comme par exemple ceux de la société Yash Raj Films. Les financements proviennent essentiellement d'investisseurs privés et de plus en plus souvent d'acteurs qui fondent leurs propres maisons de production.

Un des problèmes de Bollywood est le piratage de ses films. Les DVD piratés sont souvent sur le marché en même temps que le film en salle, les films sont réencodés - bonus supprimés - pour en mettre deux sur un même support, moyennant une baisse de qualité.

Il faut également savoir que le cinéma indien coûte moins cher qu'à Hollywood. En effet, DEVDAS est le film le plus cher jamais produit en Inde et a (seulement) coûté 10 millions de dollars. Khabi kushi khabie gham est le deuxième film le plus onéreux avec un montant de production estimé à 7 millions de dollars. En comparaison, une grosse production américaine coûte aux environs de 200 millions de dollars...

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• Fanaa (2006): Romance. L'histoire d'amour entre une jeune femme aveugle Zooni (Kajol) et un terroriste Rehan (Aamir Khan).Trés gros succès commercial

  

• Black (2005): Drame. Une jeune fille (Ayesha Kap ur / Ra ni Mukherjee) devenue aveugle et sourde à la suite d'une maladie se bat pour reprendre contact avec le monde extérieur. Elle reçoit l'aide d'un professeur spécialisé (Amitabh Bachchan). Immense succès u nanimement salué par le public et les critiques.

• Kal Ho Naa Ho (2003): sorti en France sous le titre « New-York Masala » : L'intrigue se déroule à New York, au sein de la communauté indienne. Naina (Preity Zinta ) tombe amoureuse de Aman (Shahrukh Khan). Celui-ci refuse de l'épouser pour une raison qu'il n e veut pas révéler et déploie toute son énergie pour qu'elle jette son dévolu sur Rohit (Saif Ali Khan).

• Devdas (2002): Basé sur un roman bengalî classique, un jeune homme est déchiré entre la    femme qu'il aime et une courtisane et sombre dans la boisson et le désespoir. Cette histoire a fait l'objet de nombreuses adaptations cinématographiques.

• Lagaan (2001): Les villageois indiens luttent contre l'officier britannique cruel qui dirige leur région et pour se libérer de l'impôt foncier en organisant un match de cricket et en battant les Britanniques. Nominé aux Oscars 2002 comme meilleur film en langue étrangère

• Kabhi Khushi Kabhie Gham (2001): sorti en France sous le titre « La famille indienne » : Drame familial. Le patriarche d'une riche famille (Amitabh Bachchan) désavoue son fils adoptif (Shahrukh Khan) pour avoir épousé une fille pauvre du voisinage (Kajol). Son frère (Hrithik Roshan) essaye de réunir à nouveau la famille.

Inès est sa muse, bonne chrétienne, mais qu'il ne pourra pas soustraire aux geôles de l'Inquisition, où elle sera torturée, emprisonnée à vie, violée par le Frère Lorenzo, parce qu'on l'a vue rechigner à manger du porc et qu'on l'accuse de pratiquer la religion juive.

Le film, dans lequel Forman règle des comptes avec la Tchécoslovaquie, où les Soviétiques étaient censés amener la liberté après l'occupation nazie, retrace les bouleversements politiques du pays : chute de la royauté et fin de l'Inquisition après l'intervention des troupes napoléoniennes, confusion entre les idéaux de la Révolution française et la brutalité sanglante des nouveaux occupants, restauration de la monarchie répressive par les Britanniques.

Les Fantômes de Goya abandonne donc Goya pour suivre la trajectoire à rebondissements de Lorenzo l'opportuniste, qui, après avoir été contraint de fuir les chasseurs d'hérétiques, réapparaît comme ministre de Bonaparte, avant de subir le châtiment légitimement administré aux méchants et aux traîtres.

Ce vieux singe cynique ne se rend pas seulement coupable de spectaculaires retournements de soutanes : de ses assauts lubriques contre l'innocente Inès est née une enfant, vite expédiée dans un couvent. Or l'arrivée des troupes françaises a fait sortir Inès de son cachot, et celle-ci, à demi-folle, est hantée par une idée fixe : retrouver sa fille.

SAVOIR-FAIRE

Ni biographie de peintre ni fresque historique donc, Les Fantômes de Goya est un mélo feuilletonesque, une épopée dans la lignée des fresques d'Alexandre Dumas ou d'Eugène Sue, que l'on peut goûter avec un certain plaisir. Le savoir-faire de Forman y est épaulé par ses comédiens.

Si le cabotinage d'un Javier Bardem (Frère Lorenzo), qui en fait des tonnes, peut laisser circonspect, Stellan Skarsgärd compose un Goya crédible, Michael Lonsdale (avec ses roucoulements hypocrites) est un chef du clergé délectable. Natalie Portman, surtout, fait un époustouflant numéro à transformations, dans la peau d'Inès métamorphosée en clocharde obsessionnelle, et dans celle de sa propre fille Alicia, devenue pute insoumise. Sacré actrice !